Одна из самых красивых итальянок Клаудиа Кардинале появилась на свет (это было 15 апреля 1938 года) вовсе не в Италии, а в Тунисе, который тогда был колонией Франции, потому французский язык Клаудиа знала лучше, чем итальянский - язык её родителей, переселившихся в Тунис с Сицилии. Во французском Тунисе итальянцев считали фашистами (т.к. в Италии в то время правил Муссолини), и в школе, случалось, Клаудию били одноклассники. Но она всегда давала сдачи. В 1957 году Клаудия победила на конкурсе, где выбирали самую красивую итальянку Туниса, призом стала поездка на Венецианский кинофестиваль, где её заметил молодой продюсер Франко Кристальди, который потом станет её мужем. Франко Кристальди заключил с ней контракт и Клаудиа начала сниматься в кино.

Как я уже писал, для меня эталоном нордической красоты является Мисс Швеция-1951 Анита Экберг.

Затронув тему нордической красоты, невозможно обойти вниманием творчество немецкого художника Вольфганга Вилльриха. Он родился 31 марта 1887 года в крестьянской семье. В 1915 году он приехал в Берлин, чтобы учиться в колледже, уже тогда его беспокоили декадентские тенденции в современном искусстве, которые, по его мнению, нужно было жестко искоренять. В Первую Мировую войну он воевал на Западном фронте и попал в плен, где много рисовал. Его рисунки были опубликованы Международным Красным Крестом в журнале для военнопленных. После освобождения он продолжил учебу. Некоторое время Вилльрих сотрудничал с Эрихом Людендорфом - немецким генералом, в 1928 году ушедшим из политики и покинувшим НСДАП из-за потери уважения к Гитлеру. Вилльрих состоял в основанном Людендорфом "Обществе познания Бога", но покинул его из-за разногласий с женой Людендорфа - Матильдой. Но и после своего ухода из общества Вилльрих продолжал публиковаться в их журнале. В 1933-1934 годах работал в Министерстве культуры Рейха, но из-за прошлых связей с Людендорфом был вынужден уйти. После этого Вилльрих принимает решение быть независимым художником, этой позиции он следовал всю дальнейшую жизнь. Он отверг предложение Генриха Гиммлера стать почётным членом СС и так никогда и не вступил в НСДАП. В 1942 году он был приглашен на работу в отдел пропаганды, но отказался, т.к. считал, что это нарушит его свободу перемещения.
Вилльрих отказывался в полной мере сотрудничать с нацистами в том числе и потому, что считал их методы борьбы против вырождения современного искусства недостаточно жесткими. В 1945 году Вилльрих попал в плен к американцам, но через некоторое время был освобожден и вернулся к работе, несмотря на то, что его дом был разграблен, а здоровье ухудшилось. Вилльрих умер 18 октября 1948 года от рака.
Вольганг Вилльрих вошел в историю прежде всего как художник, создавший множество портретов представителей нордической расы, хотя в его работах можно найти и портреты людей, к нордической расе отношения не имеющих, например, портреты кареглазых брюнетов. Также Вилльрих известен как художник войны, во время Второй Мировой войны он добровольно работал военным художником на разных фронтах.
Мне из всего его творчества интересны лишь работы, на которых художник выражал идеал женской нордической красоты.

Шведская актриса и фотомодель Анита Экберг (Anita Ekberg), на мой взгляд, является эталоном нордической красоты.
Анита Экберг родилась 29 сентября 1931 года в шведском городе Мальмё, в 1951 году выиграла конкурс "Мисс Швеция" и поехала на конкурс "Мисс Вселенная", который она не сумела выиграть, но стала одной из шести финалисток и заключила после этого выгодный контракт с Universal Studios.

Впервые снялась в фильме "Эббот и Костелло летят на Марс" (1953), в котором исполнила роль сексуальной обитательницы планеты Венера.
За роль китаянки Ви Линг в приключенчской картине "Красная аллея" (1955) Анита Экберг была удостоена премии "Золотой глобус". В 1956 году Анита Экберг исполнила роль Элен Курагиной в фильме режиссера Кинга Видора "Война и мир" (1956). В 1960 году сыграла монголку в фильме Андре де Тота "Монголы".
Несмотря на то, что Анита Экберг снялась во множестве фильмов, пиком её карьеры стала работа с Федерико Феллини. В фильме "Сладкая жизнь" (1960) Анита Экберг сыграла самую значимую свою роль - кинозвезды Сильвии, а самым ярким моментом фильма стала сцена купания Сильвии в римском фонтане.
В новелле Феллини "Искушение доктора Антонио", вошедшей в фильм "Боккаччо-70" (1962) Анита Экберг сыграла саму себя, где она сошла с рекламного плаката в видении ханжи доктора Антонио.
Также Анита Экберг появляется в фильмах Феллини "Клоуны" (1971) и "Интервью" (1980).

Актриса умерла 11 января 2015 года в Италии.

Рост Аниты Экберг 169 см, параметры фигуры на конкурсе Мисс Швеция: 100-56-91.

Герой Советского Союза Ульяна Громова - член штаба подпольной комсомольской организации "Молодая гвардия".

Ульяна Матвеевна Громова родилась 3 января 1924 года в Краснодоне (современная Луганская Народная Республика). По национальности русская. В школе Ульяна была лучшей ученицей, очень много читала. Вела записную книжку, куда вносила понравившиеся ей выражения из только что прочитанных книг. Например, в её записной книжке была такие цитаты:
"Гораздо легче видеть, как умирают герои, чем слушать вопли о пощаде какого-нибудь труса". (Джек Лондон)
"Самое дорогое у человека это жизнь. Она дается ему один раз, и прожить ее надо так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы, чтобы не жег позор за подленькое и мелочное прошлое, и, чтобы умирая, мог сказать: вся жизнь и все силы были отданы самому прекрасному в мире - борьбе за освобождение человечества". (Николай Островский)
В марте 1940 года она вступила в ряды ВЛКСМ.
Когда началась война, Ульяна написала в своей записной книжке: "Наша жизнь, созидательный труд, наше будущее, вся наша советская культура в опасности. Мы должны ненавидеть врагов своей Отчизны; ненавидеть врагов человеческого счастья, зажечься непобедимой жаждой отомстить за муки и смерть отцов, матерей, братьев, сестер, друзей, за смерть и муки каждого советского гражданина".
Ульяна Громова была одним из руководителей и организаторов борьбы молодёжи против немецко-фашистских оккупантов в шахтерском городе Краснодоне. С сентября 1942 года Громова являлась членом штаба подпольной комсомольской организации "Молодая гвардия". 

Ульяна Громова. Фотография

Герой Советского Союза Елена Колесова (1.08.1920 - 11.09.1942) - разведчица, командир диверсионной группы партизанского отряда специального назначения.
Елена Фёдоровна Колесова родилась 1 августа 1920 года в деревне Колесово под Ярославлем. Отец Елены умер в 1922 году. До семи лет Елена жила с матерью в деревне. В 1928 году сестра матери Наталья Михайловна Савушкина взяла девочку к себе в Москву. Здесь она пошла учиться в школу № 52 Фрунзенского района. В 1936 году окончила семь классов и поступила во Второе педагогическое училище, которое успешно закончила в 1939 году, и была направлена учителем в третий класс школы № 47 Фрунзенского района. В 1940/41 учебном году работала старшей пионервожатой школы.

Елена Колесова в педагогическом училище

На мой взгляд, американская актриса Мишель Пфайффер (род. 29.04.1958) относится к тому редкому типу женщин, которые пика своей красоты достигают не в молодости, а в зрелом возрасте. Мне Мишель Пфайффер больше всего нравится в фильме "Сон в летнюю ночь", где ей уже 40 лет.
В этом материале я собрал фотографии Мишель Пфайффер, где можно проследить, как с годами зреет красота актрисы.

Мишель Пфайффер в 1980 году

В этой статье собраны фотографии североамериканских индианок из различных племен и народностей.
Немного о женском роде слова "индеец": во всех словарях русского языка "индианка" означает и женской род слова "индиец", и женский род слова "индеец". Слова "индеанка" в словарях русского языка нет, однако оно иногда встречается в переводной литературе, к тому же оно более логично, т.к. не требует уточнения, в отличие от слова "индианка", где приходится уточнять, имеется в виду североамериканская индианка или жительница Индии. Поэтому в статье я буду употреблять оба понятия - "индеанка" и "североамериканская индианка".

 Североамериканская индианка (индеанка) из ирокезского племени сенека

Джухи Чавла (Juhi Chawla) - одна из самых красивых индийских актрис, Мисс Индия - 1984.

Когда 13 ноября 1967 года в семье Чавла на свет появилась дочь, родители назвали её Джухи, т.е. "Жасмин". Как рассказывает сама Джухи, её мать сначала была шокирована внешностью дочери: "Мама хотела девочку и потому была счастлива. Но один взгляд на мое лицо в форме пиццы и приплюснутый нос – и она потеряла аппетит на ближайшие два дня. Она совсем ничего не ела. Но прежде всего обращал на себя внимание мой рот. Мне говорили, он был настолько большой, что улыбка получалась от уха до уха - натурально! Бабушка даже носила меня к доктору, чтобы та подшила мне уголки рта! Докторша твердо сказала бабушке, что в этом нет нужды, и даже предсказала, что эта маленькая девочка однажды станет очень знаменитой".
Семья Чавла жила в городе Лудхияна индийского штата Пенджаб, но когда Джухи окончила школу, то семья переехала в крупнейший город Индии - Бомбей.
В мир шоу-бизнеса Джухи Чавла вошла в 1984 году, выиграв конкурс красоты "Мисс Индия" и завоевав приз в номинации "Лучший костюм" на конкурсе "Мисс Вселенная". После завоевания титула "Мисс Индия" Джухи работала моделью, снималась в рекламе, а потом пришли роли в кино, поначалу неудачные: первые два фильма с её участием провались в прокате, но в 1988 году вышел её третий фильм "Qayamat Se Qayamat Tak" ("Приговор"), который имел большой успех. Однако лишь в 1993 году Джухи действительно становится настоящей звездой после выхода фильма "Hum Hain Rahi Pyar Ke" ("Навстречу любви"). За этот фильм Джухи Чавла получает награду Filmfare Award - лучшая актриса года. На сегодня в фильмографии Джухи десятки фильмов, её кинокарьера продолжается и по сей день.
Личная жизнь актрисы также сложилась наилучшим образом: с 1997 года Джухи Чавла замужем за бизнесменом Джаем Мехтой. Вот как о браке рассказывает сама Джухи:
"Я впервые увидела Джая буквально сразу после школы. Это был потомок крайне здоровой деловой семьи из Уганды, ныне проживающий в Лондоне и обучающийся в Нью-Йорке. Он был другом моего кузена, и поскольку он впервые приехал в Индию, мы лезли из кожи вон, чтобы поддержать мировую репутацию индийского гостеприимства. Я запомнила этого парня лопоухим, коротко остриженным и с блестящими подтяжками.
Позднее, уже когда я училась в колледже, я сталкивалась с ним на вечеринках, поскольку у нас одно социальное окружение. Но тогда я еще была начинающей актрисой, в то время как он был одним из самых желанных холостяков страны. Все же мы были не совсем равны.
Mного лет спустя я снова столкнулась с ним, когда он приехал в город. Он пригласил меня пообедать с ним. И теперь я уже не была, в отличие от прежних встреч, застенчивой студенткой колледжа, - я была звездой со правами, и Джай начал стильно ухаживать за мной! На день рождения он прислал мне домой огромный букет цветов. Потом я уже не могла обернуться, чтобы не обнаружить подарок от Джая. Он был просто очарователен и настойчив, я была покорена! Он был чувственным и вообще вмещал в себе все мыслимые и немыслимые добродетели. Он был человеком домашним, и вскоре родилась идея объединиться в семью.
Семья Джая отнеслась ко мне очень доброжелательно. Меня немедленно признали членом семейства. Они поняли, что мне будет крайне тяжело отказаться от того, чем я занималась всю свою жизнь, и не помышляли о том, чтобы заставить меня перестать сниматься после замужества. А поскольку моя карьера была как раз в самом разгаре, я не стала оповещать все журналы о своей свадьбе. У нас была тайная свадьба за пределами страны. О ней знали лишь семья и несколько близких друзей. Брак принес в мою жизнь лишь одно новшество: теперь я должна была приезжать в дом его семьи в Малабар Хилл, а не в собственный дом в Локхандвала Комплекс.
Брак практически не изменил моих отношений с Джаем. Он все тот же джентльмен, каким был, еще когда ухаживал за мной. Мы с ним воюем из-за домашних обязанностей, порой даже из-за таких мелочей, как кто выключит свет на ночь, а иногда очень сильно спорим, но прежде чем собраться и уйти из дома, примирительно целуемся".

Зинат Аман (Zeenat Aman) родилась 19 ноября 1951 года. Отцом её был сценарист Аманулла Кхан (по вероисповеданию мусульманин). В отличие от отца, мать исповедовала индуизм. Религиозные и другие разногласия привели к разводу родителей Зинат, когда та была совсем маленькая. Зинат редко видела отца, а когда ей было 13 лет, то она потеряла его навсегда - отец умер. Детство без отца наложило отпечаток на всю последующую неудачную личную жизнь Зинат Аман. Оба мужа Зинат были похожи на её отца - мусульмане, не склонные решать семейные трудности. Даже фамилии у мужей были такие, как у отца Зинат - Кхан (первого мужа Зинат звали Санджай Кхан, второго - Мазхар Кхан).
Вот как говорит о потере отца Зинат: "По мере моего взросления, я ощущала отсутствие отца как пустоту... как что-то, чего у меня нет. Ненавижу это чувство - не иметь что-нибудь, что ты хочешь... Спустя несколько лет я натолкнулась на близкого друга моего отца. Он рассказал мне о нем. Об его работе и увлечениях, о том, каким талантливым человеком он был. Я молча смотрела на него. Я не знала, что сказать. Мой отец умер прежде, чем я узнала его".
Вскоре мать Зинат снова вышла замуж - за немца. Со временем Зинат полюбила отчима, который был умным и разносторонним человеком. Он оказал на Зинат большое духовное влияние, открыв для нее западное мировоззрение, которое Зинат позже привнесла в индийский кинематограф, создав образ свободомыслящей и сильной женщины. По данным опроса читателей журнала "Eastern Eye" в 2010 году Зинат Аман была признана самой сексуальной актрисой индийского кинематографа.

Рут Сен-Дени (Ruth St. Denis, при рождении Ruth Dennis) - знаменитая американская танцовщица и хореограф эпохи модерн, одна из основоположниц современного танца.
Рут появилась на свет 20 января 1879 года в американском городе Ньюарк (Newark) штата Нью-Джерси. Уже с раннего возраста Рут начала обучаться танцам. Первые уроки танца она получала от своей матери, поклонницы методов теоретика танца Франсуа Дельсарта, который учил, что каждому переживанию человека соответствует определенное телодвижение и посредством движений можно передавать любые человеческие чувства. В 13 лет Рут начинает профессиональную карьеру танцовщицы, участвуя в водевилях. В 1898 году 19-летнюю Рут замечает театральный режиссер и продюсер Давид Беласко и 4 года Рут играет в его театральных постановках. Беласко дает Рут прзвище "святая" - Saint, Рут принимает его и отбрасывает одну букву в своей фамилии, превращаясь из Ruth Dennis в Ruth St. Denis.
В начале своего духовного пути Рут Сен-Дени увлекается теософией и философией американских трансценденталистов. В 1904 году, увидев плакат с изображением египетский богини Исиды, Рут почувствовала неодолимую тягу к культуре Древнего Египта. Позже Рут глубоко заинтересовалась Индией и буддизмом. Уже в следующем году после своего древнеегипетского переживания она начинает постановку собственного балета "Радха" (Radha) по мотивам индийской мифологии (Радха - смертная девушка, полюбившая бога Кришну). С 1906 по 1909 год Рут Сен-Дени гастролирует по Европе и в 1909 году возвращается обратно в США.
Рут Сен-Дени ставит постановки на различные экзотические темы: древнеегипетскую (балет "Egypta"), византийскую (Dance of Theodora), арабскую (Romance of the Desert), индийскую (Black and Gold Nautch, Radha), мексиканскую (Xochitl), библейскую (Jephtha's Daughter, Sister of Moses), японскую (Flower Arrangement).

Рут Сен-Дени в постановке "Радха" (Radha)